Personnes

"Chacun sait à peu près tout, mais comme dans une sorte de grand sac poubelle où les choses ne sont pas à niveau: elles sont enfoncées à l´intérieur. Le travail d´un artiste est, en soulignant quelque chose - comme dans un texte où l´on souligne un mot-, de faire apparaître quelque chose que les gens savent déjà, mais qu´il n´est pas [apparu] à la conscience. Donc, on fait remonter des choses [...] On fait ressentirnon pas ce qu´on a fait ou vécu, mais ce qu´eux ont vécu". (Boltanski a George Didi Huberman*).
La instalación de Christian Boltanski para el monumenta 2010 en el Grand Palais lleva el título en francés: "Personnes"** lo que puede significar personas o nadie, en esa paradoja nos tropezamos al entrar en el ambiente frío (de hecho cambió la fecha del Documenta para que fuera en invierno) que incomoda al espectador empequeñecido en la monumentalidad del Grand Palais y de una montaña de veinte y cinco toneladas de ropa usada. Al entrar lo primero que topamos es un gran archivero oxidado, ahí donde cada nombre es nadie y todos. En el suelo hay cuadrados perfectamente trazados con ropa usada (la ropa usada es aquí el aura que rememora a sus dueños, pero a la vez, una ropa tampoco es propiedad, es apenas la huella del gesto del uso. Por eso no me gusta tanto usar ropa nueva, siempre recato de lo que tiran en mi familia, de lo que venden en los bazares en Paris, le cambio botones, las arreglo, porque la ropa usada contradice a esta sociedad de consumo donde las prendas dejan de intercambiar recuerdos y de evocar al tiempo para someterse al mercado). En el fondo de la exposición, está la gran pila de ropa usada, de muchos y de nadie, de cada uno y una grúa que como en esas cajas de cristal donde metes una moneda y unas pinzas hacen como si atraparan un peluche pero al final lo sueltan - nunca he visto que le den un peluche a nadie-, así la gran máquina-mano de Boltanski recoge ropa para luego dejarla caer por los aires en la gran pila, tomando azarosamente las prendas y transformando igualmente la forma de la enorme pila. Si los cuadros en el piso nos hacen pensar en esas mujeres musulmanas sobre el suelo de la guerra de los Balcanes o los cuerpos rescatados de alguna catástrofe, apilados y en espera de sus deudos, la gran máquina nos remite a la economía, a esa mano invisible que controla, a esa máquina traga monedas que le miente a los niños prometiéndoles peluches.
En el catálogo (el barato, el de 4E, porque los hay hasta de 300E!!!), Boltanski cuenta su nuevo proyecto. Un apostador de Tansmania, que tiene prohibida la entrada a los casinos contactó a Boltanski para comprar una de sus piezas. Al artista se le ocurrió hacer una pieza en una apuesta, va a grabar su estudio todos los días durante ocho años, el magnate apostador podrá verlo pero ni rebobinar ni comerciar con el material. La apuesta consiste en que si Boltanski muere antes del término, el diablo de Tansmania quien paga una mensualidad por los videos, gana sobre el material. Si el artista muere después, el diablo pierde y tendrá que pagar mucho más que el precio fijado en un inicio. El magnate advierte que nunca ha perdido, y quizás no lo haga en esta ocasión, tiene 65 años, pero habrá ganado contra la desaparición y el olvido, habrá apostado su muerte al espíritu de nuestro tiempo: la economía de las apuestas.
*Traduzco: "Cada uno sabe más o menos todo, pero como una suerte de un gran bolso de basura donde las cosas no están en el mismo nivel: están sumergidas al interior. El trabajo de un artista es subrayar - como en un texto donde se subraya una palabra-, hacer aparecer algo que la gente ya sabía, pero que no ha aparecido a la consciencia. Lo que hacemos entonces es hacer emerger las cosas. [...] Pemitimos sentir, no lo que hemos hecho o vivido, sino lo que ellos han vivido".
** En francés se dice "je n´ai vu personne" para decir "no vi a nadie".
En el template, la piedra rosetta de la cartografía.